Hörbeispiele aus Peters Schellackplattensammlung

Hendrik Appels mit Orchester: Am stillen Herd, aus: "Die Meistersinger" von Wagner

Friedel Beckmann mit Ochester der Staatsoper Berlin unter Bruno Seidler-Winkler: Kennst du das Land, aus: "Mignon" von Thomas (1938)

Paul Bender mit Orchester: Wahn-Monolog, Teile 1 und 2, aus "Die Meisteringer von Nürnberg" von Wagner (1924)

Bendix-Ensemble: Das Blasrohr (1921)
Eine sehr lustige Platte... Unbedingt auch "Im Circus", die "Mißglückte Jugendzeit" und die "Verfpuschte Loreley" (alles weiter unten) anhören!

Luigi Bernauer mit Quartettgesang und Orchester: Halloh 1930! Schlager-Potpourri, Teil 1 und 2 (1929)
(Wenn ich die blonde Inge abends nach Hause bringe - Drüben in der Heimat blüh'n die weißen Rosen - Liebling, wie ist dein Name - Das Lied der Liebe hat eine süße Melodie - Es war einmal ein treuer Husar - Blutrote Rosen - Ich hab' kein Auto, ich hab' kein Rittergut - Schöner Gigolo - Für einen Fliederstrauß darfst du mich küssen - Puppenhochzeit - Schöne Frau im Mond - Drei Musketiere)

Alexander Brailowsky (Klavier): Nocturno, Es-Dur, op. 9, Nr. 2, von Chopin (1928)

Robert Brake mit dem Orchester Fred Bird: Oft erlebt man eine Stunde, aus dem Film "Die Herren vom Maxim" (1932)

Arthur Cavara mit Orchester: Gern hab' ich die Frau'n geküsst, aus: "Paganini" von Lehar (1928)

Lillie Claus und Walther Ludwig mit Orchester: Florenz hat schöne Frauen, aus: Boccaccio, von Suppé (1940)

Comedian Harmonists: Wenn der Wind weht über das Meer, aus dem Film "Bomben auf Monte Carlo" (1931)

Orchester Dajos Bèla: Vier Worte möcht' ich dir jetzt sagen (1928)
Vergleiche dazu die Aufnahme mit Tauber und Dajos Bèla (unten)

Heinz Egon mit dem Orchester Billy Bartholemew: Eine Nacht in Monte Carlo, aus dem Film "Bomben auf Monte Carlo" (1931)

Geraldine Farrar: Butterflys Todesszene (ital.), aus: "Madame Butterfly" von Puccini (1908)

Will Glahé und sein Orchester mit ungenanntem Sänger: Jetzt wird Schluss gemacht, aus dem Film "Herz ohne Heimat" (1940)

Ago Glucker mit Instrumentalbegleitung: Wir bleiben alle jung, Teile 1 und 2 (1936)

Max Hansen mit dem Saxophon-Orchester Dobbri: Robes-Modes (1926)
Hier meine erste Überspielung der Platte und auch meine erste Überspielung für diese Seite (13.07.2005)! Wegen damaligem Platzmangel (50 MB insgesamt) stärker komprimiert und auch stärker entrauscht. Dieselbe Platte!
("jonjamg" hat sich meiner ersten Überspielung dieser Platte auf YouTube bedient. Dort hochgeladen am 28.12.2009.)

Vilhelm Herold mit Orchester: Land so wunderbar ... O Paradies (in dänisch), aus: "Die Afrikanerin" von Meyerbeer (1910)

W. J. Holloway: The last rose of summer / Those evening Bells, Gedichte von Thomas Moore (1925)

Orchester Jack Hylton mit Gesang: Tip-toe through the tulpis, aus dem Film "Gold diggers of Broadway" (1932)

Die Lautstärke bei mechanischen Grammophonen ist von der Nadel abhängig: lange dünne Nadeln
(wie hier) sind sehr leise, kurze dicke Nadeln sehr laut. Dazwischen gab es viele Abstufungen.

Paul Kletzki dirigiert das Radio-Sinfonie-Orchester Frankreich: Bolero, von Ravel, Teile 1 und 2, Teile 3 und 4 (1948)

Else Knepel, Chor der Staatsoper Berlin, Staatsoper Berlin unter Eduard Möricke: Pilgerchor aus: "Tannhäuser" von Wagner

Miliza Korjus mit dem Orchester der Staatsoper Berlin unter Bruno Seidler-Winkler: Wahnsinns-Arie (ital.), Teil 1 und 2, aus: "Lucia von Lammermoor"

Fritz Krauss mit dem Orchester der Staatsoper Berlin unter Leo Blech: Winterstürme wichen dem Wonnemond, aus: "Die Walküre" von Wagner

Leo Monosson (als "Leo Frank") mit dem Orchester Dajos Bela: Es muss was Wunderbares sein, aus der Operette "Im weißen Rössl" von Benatzky (1930)

Leo Monosson (als "Leo Moll") mit dem Orchester Marek Weber: Ich bin ja heut' so glücklich, aus dem Film "Die Privatsekretärin" (1931)

Peter Müllers Banater Kapelle (aus Philadelphia) mit dem Altmeister Adolf Engel: Vater und Sohn, Teile 1 und 2 (1928)

New Yorker Liederkranz, Leitung C. R. Fuchs-Jerin: In einem kühlen Grunde (1927)

Ray Noble und sein New Mayfar Dance Orchestra, Gesang Al Bowlly: Put your little arms around me (1932)

Das Odeon-Tanz-Orchester mit ungenanntem Sänger: Schick' mir keinen Blumenstrauß (1928)

Das Odeon-Tanz-Orchester mit dem ungenannten Max Kuttner: Das Lied der Liebe hat eine süße Melodie (1928)

Das Odeon-Tanz-Orchester mit ungenanntem Sänger: Wenn ein Fräulein keinen Herrn hat

Das Odeon-Tanz-Orchester mit ungenanntem Sänger: Es führt kein andrer Weg zur Seligkeit, aus dem Film "Der Sieger"

Chor und Orchester der Scala, Mailand, Dirigent Carlo Sabanjo: Beviam, Beviam, aus: Ernani, von Verdi (1927)

Heinrich Schlusnus mit dem Chor der Königlichen Hofoper Berlin und Orchester: O kehr' zurück, aus "Undine" von Lortzing (1918)

Heinrich Schlusnus mit Franz Rupp am Klavier: Am Meer, aus "Schwanengesang" von Franz Schubert (1928)

Heinrich Schlusnus mit dem Orchester der Staatsoper Berlin unter Leo Blech: Lied an den Abendstern, aus "Tannhäuser" von Wagner (1935)

Heinrich Schlusnus mit dem Orchester der Staatsoper Berlin unter Clemens Krauss: O Himmel, lass' dich jetzt erfleh'n, aus "Tannhäuser" von Wagner (1936)

Heinrich Schlusnus mit Sebastian Peschko am Klavier: Storchenbotschaft, von Hugo Wolf, Text von Mörike (1937)

Heinrich Schlusnus mit Franz Rupp am Klavier: Adelaide, von Beethoven, Teile 1 und 2 (1938)

Maria von Schmedes mit Orchester Hanns Steinkopf: Es geht alles vorüber, es geht alles vorbei (1942)

Die einfachen Stahlnadeln mussten nach jeder Plattenseite gewechselt werden.
Mit Aufkommen der ersten Plattenwechsler ab Mitte der 30er Jahre gab es auch besonders gehärtete Nadeln, mit denen man schon mehrere Platten spielen konnte.

Carl Schuricht mit den Berliner Philharmonikern: Ouvertüre zu "Orpheus in der Unterwelt" von Offenbach (1929)

Orchester Josef Snaga: Chorfesttänze Nr. 1, 2 und 3 der Turnerinnen auf dem 15. Deutschen Turnfest vom 21. bis 30. Juli 1933 in Stuttgart

Das Philadelphia-Symphonie-Orchester unter Leopold Stokowski: Stars and stripes foreever (1928)

Richard Tauber mit Orchester: Selig sind, die Verfolgung leiden, aus: "Der Evangelimann" von Kienzl (1919)

Richard Tauber mit Orchester unter Carl Besl: Was wird der nächste Tag mir bringen? aus: "Eugen Onegin" von Tschaikowsky (1923)

Leider sind auf dem Etikett das Orchester und der Dirigent nicht genannt (werden auch vom Tauber übertönt).

Richard Tauber mit Orchester unter Frieder Weißmann: Komm, Zigan! aus "Gräfin Mariza" von Kálmán (1932)

Mimi Thoma mit Emil Jeschek am Klavier: Es sprechen zu viele von Liebe, die gar nichts von Liebe versteh'n (1935)

Mimi Thoma mit dem Orchester Friedrich Meyer-Gergs: Wenn du willst, werd' ich immer für dich da sein (1938)

Ungenanntes Orchester: In un giardino incantato (In einem verwunschenen Garten) von Giuseppe Becce (1929)
Giuseppe Becce hatte ab 1922 eine Anzahl kurzer Stücke zur Stummfilmvertonung geschrieben, die alle möglichen Stimmungen wiedergaben und dem Pianisten (oder dem Orchester) zur Untermalung des Films dienten. Die Firma Grammophon hat diese 1929 aufgenommen und unter dem Label "Grammophon Cinema" herausgegeben, wobei auf beiden Plattenseiten das gleiche Stück war. Es dürfte aber wenig praktikabel gewesen sein, während eines Langfilms ständig die Platte zu wechseln.

Paula Yoder, Lydia Kindermann, Helge Roswaenge und Hans Reinmar: Holdes Mädchen, sieh mein Leiden, aus: "Rigoletto" von Verdi

... so knapp sieht die Künstlerangabe auf vielen Platten aus, die auf billigen Marken herauskamen und in Warenhäusern anstatt im Schallplattenfachhandel verkauft wurden. Aber auch hier sind sehr schöne Sachen dabei. Es spielen nämlich oftmals die gleichen Orchester mit ihren Sängern wie auf den teuren Marken, für die sie einen Exclusiv-Vertrag hatten. Natürlich ist die Zuordnung heute schwer. Wer etwas erkennt - ich bin für jeden Hinweis dankbar.

Gesang?, Orchester?: Das ist die Liebe der Matrosen, aus dem Film "Bomben auf Monte Carlo" (1931)

Die erste 100.000 mal verkaufte ('goldene') Schallplatte in Deutschland war die Weihnachtsrezitation "Erzengel Gabriel" der Firma Grammophon aus dem Jahr 1927 mit Ilse Fischer-Ramin als Sprecherin. Verwunderlich ist, dass gerade diese Platte so erfolgreich war, da es sowohl vorher als auch nachher Weihnachtsrezitationsplatten gab. Hier einige Beispiele aus meiner Sammlung zum Vergleich:

Ilse Fischer-Ramin und der Basilika-Chor: Erzengel Gabriel verkündet den Hirten Christi Geburt, Teile 1 und 2 (Grammophon 1929)

Karl Zander (auf der Platte ungenannt), ungenannter Chor und Orchester: Erzengel Gabriel, Teile 1 und 2 (Gloria 1931)

Ungenannter Sprecher, Chor und Orchester: Erzengel Gabriel, Teile 1 und 2 (RWG, ca. 1932)

Ilse Fischer-Ramin: Erzengel Gabriel verkündet den Hirten Christi Geburt, Teile 1 und 2 (Grammophon 1938)

Berliner Philharmoniker, Ltg. Leo Blech: Hochzeitsmarsch, aus "Ein Sommernachtstraum" von Mendelssohn-Bartholdy

*) Diese beiden Teile sind Fragmente der Gesamtaufnahme auf Odeon (aufgenommen 1908-1909) mit dem Odeon-Orchester unter August Pilz (nach anderen Quellen: Friedrich Kark) und dem Chor der Königlichen Hofoper Berlin. Wer hat weitere fehlende Platten oder gar die komplette Gesamtaufnahme? Auf einer späteren Auflage der Platten - wie hier vorliegend um 1920 - ist der Dirigent nicht angegeben und der Chor in "Chor der Staatsoper Berlin" umbenannt.

Koloman von Pataky mit Orchester: O, wie ängstlich, aus: "Die Entführung aus dem Serail" von Mozart (1928)

Ausschnitte aus "Die lustigen Weiber von Windsor" von Otto Nicolai, Text von Hermann Mosenthal

Ausschnitte aus "Hoffmanns Erzählungen" von Jacques Offenbach, deutsch von Julius Hopp, UA 1881

Hörst du es tönen mit süßer Melodie von Ferne? Duett Hoffmann und Antonia, 3. Akt

Ausschnitte aus "Die verkaufte Braut" von Friedrich Smetana, Text von Karel Sabina, deutsch von Max Kalbeck, UA 1866

Ausschnitte aus "Der Zigeunerbaron" von Johann Strauß Sohn, Text von Ingnatz Schnitzer, UA 1885

Herbert von Karajan dirigiert die Wiener Philharmoniker: Ouvertüre, Teile 1 und 2 (1946)

Richard Tauber mit dem Orchester des Theaters an der Wien unter Anton Paulik: Ja, das alles auf Ehr', Auftrittslied des Barinkay, 1. Akt, Nr. 2 (1924)

Erich Kunz und das Orchester der Wiener Volksoper unter Anton Paulik: Ja, das Schreiben und das Lesen, Zsupan, 1. Akt, Nr. 3 (1948)

Carlotta Vanconti und Richard Tauber mit dem Orchester der Staatsoper Berlin unter Ernst Hauke: Wer uns getraut, Duett Saffi/Barinkay, 2. Akt, Nr. 11 (1928)

Orchester der Staatsoper Berlin unter Alois Melichar: Einzugsmarsch, 3. Akt, Nr. 17 (1940)

Marcel Wittrisch, Willi Domgraf-Fassbaender, Leo Schützendorf, Irene Eisinger, Else Ruzicza und der Funk-Chor; Orchester des Metropol-Theaters Berlin unter Ernst Römer: Potpourri, Teile 1 und 2 (1930)

Antia Gura und Peter Anders mit dem Orchester der Deutschen Oper Berlin unter Wilhelm Franz Reuß: Querschnitt, Teile 1 und 2 (1934)

Edith-Lorand-Orchester: Potpourri, Teile 1 und 2
Ein reines Frauenorchester. Das war in den 20er Jahren schon etwas Besonderes.

Ausschnitte aus "La Traviata/Violetta" von Verdi, deutsch von Natalie von Grünhof

Vorspiel zum 1. Akt

Helge Roswaenge und Magherita Perras mit Orchester unter Bruno Seidler-Winkler: Ich sah Euch lieblich und engelsschön einst meinem Aug' erstrahlen, Duett Alfred/Violetta (1939)

Trinklied "Auf, schlürfet in durstigen Zügen", Arie Alfred (1931)

Julius Patzak mit Orchester unter Manfred Gurlitt: Ach, ihres Auges Zauberblick, Arie Alfred (1929)

Hans Wocke mit dem Orchester der Deutschen Oper Berlin unter Arthur Grüber: Hat dein heimatliches Land, Arie Vater Germount (1940)

Vorspiel zum 3. Akt

Helge Roswaenge und Magherita Perras mit Orchester unter Bruno Seidler-Winkler: Komm, lass uns fliehen aus diesen Mauern, Duett Alfred/Violetta (1939)

Ausschnitte aus "Die Macht des Schicksals" von Verdi

Ouvertüre

Enrico Caruso und Antonio Scotti mit Orchester: In dieser heil'gen Stunde (ital., 1906)

In dieser heil'gen Stunde

Eine Stunde der Ruhe

Ausschnitte aus "Der Freischütz" von Carl Maria von Weber

Ouvertüre

Wir winden Dir den Jungfernkranz

Chor und Orchester der Staatsoper Berlin, Dirigent Oskar Fried: Was gleicht wohl auf Erden dem Jägervergnügen? - Jägerchor, aus: "Der Freischütz" von Weber (1927)

Ausschnitte aus "Der fliegende Holländer", Text und Musik von Richard Wagner, UA 1843

Symphonierorchester unter dem Dirigenten Eugen Kunz: Ouvertüre, Teile 1 und 2 (1934)

Peter Anders mit Orchester der Deutschen Oper Berlin unter Arthur Grüber: Steuermannslied (1939)

Peter Anders mit Orchester der Deutschen Oper Berlin unter Arthur Grüber: Willst jenes Tages (1939)

Elisabeth Ohms mit Orchester unter Manfred Gurlitt: Senta Ballade (1929)

Chor und Orchester der Staatsoper Berlin, Dirigent Oskar Fried: Spinnerchor (1927)

Ausschnitte aus "Lohengrin", Text und Musik von Richard Wagner

Vorpiel zum 1. Aufzug

Franz Völker mit Orchester unter dem Dirigenten Johannes Heidenreich: Gralserzählung (Version 1). In fernem Land (1927)

Franz Völker mit Chor und Orchester der Bayreuther Festspiele unter Heinz Tietjen: Verlängerte Gralserzählung (Version 3). In fernem Land ... Nun höre noch, wie ich zu Euch gekommen, Teile 1 und 2 (1936)

Franz Völker mit Orchester unter Johannes Heidenreich: Höchstes Vertrau'n (1927)

Franz Völker mit Orchester unter Johannes Heidenreich: Lohengrins Abschied. Mein lieber Schwan (1927)

Chor und Orchester der Bayreuther Festspiele unter Heinz Tietjen: Brautchor. Treulich geführt (1936)

Das süße Lied verhallt

Vorspiel zum 3. Aufzug

Informationen zu Schellackplatten allgemein und zum Restaurieren der Aufnahmen für diese Seite

Die Schallplatte wurde von dem deutschen Amerikaauswanderer Emil Berliner im Jahr 1887 erfunden. Die Neuerung zum schon zehn Jahre früher von Edison entwickelten Tonaufzeichnungsverfahren auf Zylinderkörpern als Unikate bestand in der einfachen Reproduzierbarkeit der Platten durch Pressen mit den entsprechenden Negativformen. Als Werkstoff diente nach Versuchen mit den verschiedensten Materialien schwarz eingefärbter Schellack, ein Naturharz, das der Schallplatte ihren Namen gibt. Die Platten aus diesem Werkstoff sind sehr zerbrechlich und wurden in Deutschland bis zum Sommer 1959 hergestellt. Es gab hauptsächlich zwei Größen, die mit ungefähr 80, später mit 78 Umdrehungen aufgenommen wurden: 25cm Durchmesser bei einer Spieldauer von etwa 3 Minuten für Unterhaltungsmusik und 30cm für Opernarien und ernste Musik mit einer Spieldauer von ca. 4 Minuten. Längere Stücke mussten auf mehrere Schallplattenseiten verteilt werden.

Abgespielt wurden die Schallplatten zunächst mit rein mechanischen Abspielgeräten. Der Plattenteller wurde von einem Federlaufwerk angetrieben, das im einfachsten Fall bei Vollaufzug nur eine Plattenseite abspielen konnte. Bei Luxusgeräten konnte man mit einmaligem Aufziehen mehrere Schallplatten anhören. Als sich Ende der 1920er Jahre die elektrische Energieversorgung weitgehend durchgesetzt hatte, wurden die stationären Plattenspieler nur noch von Elektromotoren angetrieben. Kofferapparate mit Handaufzug gab es noch bis Anfang der 1950er Jahre.
Die Lautverstärkung der Schallplatten funktionierte zuerst auch rein mechanisch: Die Plattenrille wurde von einer Stahlnadel abgetastet und brachte über ein Hebelsystem eine Glimmer- oder Metallmembrane zum Schwingen. Der entstehende Schall wurde durch ein Rohrsystem geleitet und von einem großen Schalltrichter verstärkt. Bis etwa 1920 waren offene Trichter gängig, danach wurden sie dezent in das Gehäuse eingebaut, und noch später hinter Stoff und einem Türchen verborgen. Mit der Elektrifizierung gab es ab ca. 1930 nur noch elektrische Verstärker mit Lautsprecher. Aber die Koffergeräte wurden noch 20 Jahre mit dem mechanischen Lautverstärkersystem gebaut. Der Name "Grammophon" für den Plattenspieler ist eigentlich ein Schutzmarke der Apparate der "Deutschen Grammophon Gesellschaft" bzw. deren Muttergesellschaft. Konkurrenzprodukte wurden als "Sprechmaschine" bezeichnet.

Da die Aufnahme der Schallplatten bis ca. 1926 rein mechanisch erfolgte (ähnlich wie die oben beschriebene mechanische Lautverstärkung) und erst danach elektrische Verstärker und Mikrofone eingesetzt wurden, ist die Schallaufzeichnung bei den sehr alten Platten stark verzerrt: die hohen und tiefen Töne wurden nur sehr schwach aufgenommen. Das muss in der Bearbeitung durch die Anhebung dieser Frequenzbereiche ausgeglichen werden, um wieder ein möglichst natürliches Klangbild zu erhalten. Als Nebeneffekt ist leider unvermeidlich, dass die Störgeräusche bei eben diesen hohen und tiefen Frequenzen ebenfalls stark verstärkt werden. Diese Nebengeräusche sowie Kratzer und sonstige Abnutzungsgeräusche können durch die digitale Bearbeitung nicht vollständig entfernt werden, ohne den Frequenzumfang wieder einzuschränken. Ich habe versucht, bei meinen hier eingestellten Platten einen möglichst guten Kompromiss zwischen Wiederherstellung des natürlichen Klangbildes und Nebengeräuschreduzierung zu finden. Im Zweifelsfall war mir die Wiederherstellung des natürlichen Klangbildes wichtiger. (Meine allerersten Überspielungen für diese Seite sind noch nicht optimal. Ich werde diese Platten nach und nach neu einstellen.)

Und was wurde nun auf die Schallplatten aufgenommen? In der Anfangszeit waren dies schon früher vorhandene Musikstücke, die eine Dauer von ungefähr 2-3 Minuten aufwiesen: Märsche, Charakerstücke, Opern- und Operettenarien, Volkslieder (Männergesangsquartette) und vereinzelt schon Vortragslieder, die Künstler (wie Otto Reutter) für ihre frühen Bühnenprogramme geschrieben hatten. Erst in den 20er Jahren kam die neue Gattung des Schlagers hinzu. Das waren Unterhaltungsstücke mit Musik und Gesang, die extra für die Schallplatte in der richtigen Länge geschrieben wurden. Viele verschiedene Kapellen und Sänger spielten und sangen diese Schlager, so dass es in der Anfangszeit keine "Originalversion" gab. Auch war es Ende der 20er Jahre beliebt, den Großteil eines Schlagers instumental aufzunehmen (weil das Orchester am wichtigsten war!) und nur den Refrain zu singen. Oft blieb dabei der Sänger sogar ungenannt; Schlager-Sägerinnen gab es nur selten. Auch eigentlich für Sängerinnen geschriebene Schlager wurden deshalb häufig auch von Männern vorgetragen, was damals ganz normal war. Es gab eine ganze Reihe von Künstlern, die allein für die Schallplattenaufnahme zusammenkamen. Ab 1929/30 wurde der Stummfilm vom Tonfilm abgelöst, der in seinen Unterhaltungsfilmen singende Schauspieler einsetzte. Diese Filmschlager waren sozusagen die ersten Originalaufnahmen. Trotzdem wurden diese Stücke auch noch von vielen anderen Künstlern nachgespielt und nachgesungen.

(Fortsetzung folgt.)